Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
Álbum de estudio de The Beatles
Publicación	26 de mayo de 1967
Grabación	6 de diciembre de 1966 - 21 de abril de 1967
Estudio	Estudios «Abbey Road Studios» y «Regent Sound», Londres, Inglaterra, Reino Unido
Género(s)	Rock Pop psicodélico Rock psicodélico Art rock Pop barroco Sunshine pop Music hall Otros géneros: Vodevil Art pop Raga rock Pop progresivo Rock progresivo
Formato	Casete Disco de vinilo Disco compacto Descarga digital
Duración	39:36
Discográfica	Parlophone Capitol Records
Productor(es)	George Martin
Posicionamiento en listas
Ver posiciones Top 10 Número uno en Alemania, Australia, Bélgica, Canadá, Escocia, Estados Unidos, Finlandia, Noruega, Reino Unido y Suecia Número dos en Irlanda, Países Bajos y Suiza Número tres en Austria, Dinamarca, España, Japón y Portugal Número cuatro en Nueva Zelanda Número seis en Chequia e Italia
Cronología de The Beatles Revolver (1966) Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) The Beatles "White Album" (1968)
Cronología de The Beatles en Norteamérica
Revolver (1966) Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) Magical Mystery Tour (1967)
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Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band es el octavo álbum de estudio de la banda británica de rock, The Beatles. Publicado el 26 de mayo de 1967,^{[nota 1]}​ es a menudo citado por la crítica como su mejor obra y el disco más importante de todos los tiempos.^[2]​^[3]​ Continuando con la maduración artística de la banda vista en Revolver (1966), se alejó bastante del pop rock convencional de la época e incorporó elementos poco comunes y muy divergentes entre sí a su música, como música hindú, música psicodélica, music hall, e influencias sinfónicas.^[4]​^[5]​ Se dice que este álbum es una respuesta al aclamado Pet Sounds del grupo The Beach Boys publicado en 1966, y considerado por la crítica como superación por excelencia al dicho álbum.

Durante las sesiones de Sgt. Pepper's, la banda logró mejorar la calidad en la producción de su música, mientras que experimentaban con nuevas técnicas de grabación; entre ellas, la idea por parte del productor George Martin de incluir una orquesta.^[6]​^[7]​ La portada del álbum, extensamente aclamada e imitada; fue diseñada por los artistas Peter Blake y Jann Haworth, a partir de un dibujo de Paul McCartney.^[3]​

Pasó 27 semanas en la cima del UK Album Chart en el Reino Unido;^[8]​ y alcanzó el primer lugar del Billboard 200 de Estados Unidos, manteniéndose ahí durante 15 semanas.^[9]​

De forma fundamental, el álbum es la cumbre del pop psicodélico que más tarde fue influyente en bandas de la escena del rock ácido y rock psicodélico estadounidense ^[10]​ junto con The Piper at the Gates of Dawn de Pink Floyd y el génesis de lo que hoy conocemos como álbum conceptual, que inmediatamente después de salir a la venta se convirtió en un ícono de la cultura popular y en una de las principales influencias creativas y técnicas de una enorme cantidad de artistas. La portada del álbum es considerada un obra de arte en sí misma y un hito del posmodernismo. Obtuvo también cuatro Premios Grammy en 1968, incluido el de mejor álbum del año, siendo el primer álbum de rock en conseguir este premio.^[9]​ Es uno de los álbumes más vendidos de la historia, con 32 millones de ventas estimadas;^[11]​ y también se ha convertido en el segundo álbum más vendido en la historia del Reino Unido.^[12]​ Innovador en muchos sentidos, desde su estructura hasta sus técnicas de grabación, fue agregado al Registro Nacional de la Grabación de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos por ser «cultural, histórica, o estéticamente significativo».^[5]​^{[nota 2]}​

En 2003, Rolling Stone lo situó en el número 1 de su lista «500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos», mientras que en el 2020, fue colocado en el puesto 24.^[13]​

En el año 2017 se hizo una remezcla ampliada del álbum que corrió a cargo del hijo de George Martin, Giles Martín.

1. ↑ Wiener, 1992, p. 31.
2. ↑ Turner (1999, pp. 133-156)
3. ↑ ^{a b} «500 Greatest Albums of All Time: The Beatles, 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band». www.rollingstone.com (en inglés). 2003. Consultado el 1 de marzo de 2014. 
4. ↑ Dimery (2002, p. 96)
5. ↑ ^{a b} «The National Recording Registry 2003». www.loc.gov (en inglés). 2003. Consultado el 1 de marzo de 2014. 
6. ↑ Martin, George (1994). All You Need is Ears: The Inside Personal Story of the Genius Who Created The Beatles. New York: St. Martin's Griffin Press. ISBN 0-312-114-826. 
7. ↑ Cabrera, Enrique. «Only Some Northern Songs in Sgt. Pepper's Lonely Heart's Club Band». www.upv.es. Consultado el 1 de marzo de 2014. 
8. ↑ Calkin, Graham (2001). «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles». www.jpgr.co.uk (en inglés). Consultado el 1 de marzo de 2014. 
9. ↑ ^{a b} «The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band». www.allmusic.com (en inglés). Consultado el 1 de marzo de 2014. 
10. ↑ Browne, Ray Broadus; Browne, Pat (2001). The Guide to United States Popular Culture (en inglés). Popular Press. ISBN 978-0-87972-821-2. Consultado el 27 de mayo de 2024. 
11. ↑ «Back in the Day: Sgt. Pepper taught the band to play». www.euronews.com (en inglés). 1 de junio de 2011. Archivado desde el original el 26 de julio de 2014. Consultado el 18 de diciembre de 2012. 
12. ↑ «The Top 10 Selling Albums Of All Time - In The U.K.». www.jpgr.co.uk (en inglés). Consultado el 25 de febrero de 2014. 
13. ↑ 500 Greatest Albums of All Times http://www.rollingstone.com/music/lists/500-greatest-albums-of-all-time-20120531/the-beatles-sgt-peppers-lonely-hearts-club-band-20120531

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